Joseph Probst - 100e Anniversaire

À l'occasion du 100e anniversaire de la naissance de Joseph Probst (1911-1997), le Cercle Cité et le Musée national d'histoire et d'art présentent deux expositions qui rendent hommage à cet important artiste luxembourgeois du XXe siècle.

À travers une cinquantaine d'oeuvres, l'accrochage au MNHA permet au visiteur de suivre l'évolution de la création artistique du peintre de ses débuts jusqu'à la fin de sa vie.

Après avoir subi une formation académique, notamment à l'Académie Royale des Beaux-Arts de Bruxelles et à l'Akademie der Bildenden Künste de Vienne, Joseph Probst commence à s'affirmer après la Seconde Guerre mondiale en adoptant les formes simplifiées et les couleurs vives de l'Ecole de Paris.

Vers 1951-1952, l'artiste peint ses premières oeuvres non-figuratives, d'abord marquées par l'abstraction géométrique et ensuite par l'abstraction lyrique à partir des années 1955-1956. Durant les années 1957-1970, la matières picturale et la liberté des formes prennent de l'importance dans sa démarche artistique.

En 1971, la peinture à l'huile est délaissée en faveur de l'acrylique, accompagné de contours plus précis et d'un coloris plus éclatant. Au cours des années 1980-1984, l'inspiration vient des poèmes et des lieder, à partir de 1984, la technique du pastel gras s'impose. En 1988, la santé de l'artiste ne lui permet guère que de réaliser des oeuvres de petit format. Toutefois, en 1989-1990, les dimensions habituelles réapparaîtront, et ce jusqu'à la fin de sa vie.

L'exposition au Ratskeller du Cercle met en évidence une période bien spécifique de la carrière de l'artiste, à savoir les oeuvres réalisées entre 1980-1984 et inspirées des poèmes et des lieder du romantisme allemand. Sont exposées aussi plusieurs céramiques de son épouse Colette Probst-Wurth (1928-2008).